bugün

basso ostinato

müzikte bir bestenin en alt partisinde takrarlanarak asal bileştirici öge işlevini gören melodik kalıp. ilk örneklerine 13. yüzyıl fransız motetlerinde, ayrıca bir cantus firmus'un ya da sabit temanın melodi iskeleti işlevini gördüğü 15. yüzyıl cantus firmus danslarında rastlanır. 16. yüzyılda tekrarlanan bir bas kalıbı üzerine kontrpuanlar (iç içe örülmüş melodiler) bestelemek ispanya ve italya'da çok yaygındı. passamezzo antico, romanesca, folia, ruggiero ve passamezzo moderno gibi tanınmış ostinalto'lar, bu adlarını bütün avrupa'da yaygın olan danslardan almışlardır. bu ostinato'ların tümü de değişmeyen bir armonik kalıptan oluştuğunda, doğaçlamalar için ideal birer çerçevedir.

17. yüzyılda önem kazanan melodik ostinato ile armonik ostinato birbirine benzer. melodik ostinato'da her tekrarda armoni genellikle değişir ve üst pertiler bas ile örtüşebilir; bu bas, parçanın gidişi içinde değişik perdelere aktarılabilir.

önceleri barok müziğin bir özelliği olmasına karşın basso ostinato 16. yüzyıldan 20. yüzyıla değin kullanılagelmiştir. basso ostinato'yu büyük bir başarıyla kullanan besteciler arasında claudio monteverdi (1567-1643), henry purcell (y. 1659-95), j.s. bach, beethoven, brahms, alban berg (1885-1935) ve benjamin britten (1913-76) yer alır. doğaçlamada sağladığı olanaklar dolayısıyla basso ostinato amerikan caz müziğinde de yaygın olarak kullanılmıştır.
© copyright 2005 - 2026